septiembre 25, 2024

El verano del streaming, parte II | Opinión

La semana pasada, en este espacio, destacamos algunas de las ofertas de streaming que se proyectaron durante el alocado verano que acaba de pasar. En realidad, hace tres meses, no habíamos visto a ningún presidente que decidiera retirarse ni a ningún expresidente que sobreviviera a un intento de asesinato, y ninguno de los partidos había celebrado aún sus convenciones de nominación. Tampoco habíamos visto a los atletas estadounidenses campeones ganar medallas de oro, plata y bronce en los Juegos Olímpicos de París, lo que casi se convirtió en una historia secundaria de las controvertidas, y algunos dirían blasfemas, ceremonias de apertura. De alguna manera, eso parece una eternidad.

Volvemos a las reviews de streaming, para limpiar el paladar una semana más.

SUEÑOS INQUIETOS: LA MÚSICA DE PAUL SIMON (Amazon Prime)

Paul Simon sigue produciendo música interesante y valiosa. Este documental en Amazon Prime es imprescindible por el proceso creativo que muestra Paul mientras grababa su LP de 2022, Seven Psalms, en el estudio de su casa en Texas. Esa no es toda la historia, por supuesto: este documental se remonta a la escuela primaria, donde Paul conoció a su compañero de clase Art Garfunkel en primer grado y comenzó a armonizar con él. La colaboración musical intermitente de toda la vida de Paul y Art es clave para la historia que se cuenta aquí, pero también se hace hincapié en la eterna búsqueda de Paul por aprender más sobre la música del mundo.

Si bien gran parte de la película está dedicada a la era de Simon & Garfunkel, gran parte cuenta las historias de cómo Paul le dio a cada álbum su propio estilo: los sonidos caribeños y reggae en su primer disco en solitario; los músicos de estudio de Muscle Shoals que escuchamos en There Goes Rhymin’ Simon; los controvertidos músicos sudafricanos que ayudaron a hacer Graceland. La búsqueda de la perfección de Paul junto con su curiosidad sobre cómo se crea música en otras culturas y pueblos dan lugar a un excelente documental, y es muy recomendable.

DE PEOR A PRIMERO: LA VERDADERA HISTORIA DE Z-100 NEW YORK (Amazon Prime)

Fue una de las últimas sensaciones de la radio en la historia de la radiodifusión de Nueva York, ¡y ni siquiera fue en Nueva York! “Worst to First” cuenta la historia de Z-100, propiedad de Malrite Communications, con sede en Cleveland y con sede en Secaucus, Nueva Jersey. Podían decir que estaban transmitiendo desde lo alto del Empire State Building porque… bueno, todas las torres de las estaciones de radio estaban allí. A mediados de la década de 1980, la radio FM de formato libre y los formatos de rock orientado a álbumes (AOR) estaban en terapia intensiva, mientras que la radio AM había adoptado por completo a los Rush Limbaugh y G. Gordon Liddy del formato de radio hablada y había dejado atrás el Top 40. El disc jockey de Florida y autodenominado hombre de la radio gonzo Scott Shannon fue contratado para venir a Nueva York a cambiar las cosas, y eso fue exactamente lo que hizo.

Es posible que a algunos espectadores no les interese la parte más nerd de la historia, como la forma en que el ingeniero jefe encontró formas de hacer que la Z-100 sonara más fuerte que las otras estaciones en el dial usando trucos en el procesamiento de audio. A la mayoría de la gente le encantarán las historias de las estrellas del rock y el pop de la época que aparecen en el documental. Para un aficionado a la radio como yo, disfruté escuchar la opinión de Scott Shannon sobre la época con sus propias palabras. Estaba decidido a hacer que el formato Top 40 volviera a tener éxito en el mercado número uno del país, y lo hizo. Las estaciones de todo el país copiaron el formato de zoológico matutino iniciado por Shannon en los años 1980 y 1990, y hasta cierto punto hay elementos que persisten hasta el día de hoy, aunque el Top 40 como formato prácticamente ha dejado de existir.

LACI PETERSON (Netflix)

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No estaba segura de poder soportarlo, después de haber pasado cinco episodios sangrientos y horripilantes siguiendo a O.J. Simpson a principios de este año, pero decidí correr el riesgo y comprometerme con esta docuserie de tres partes sobre el asesinato de Laci Peterson, que ocurrió hace 22 años el invierno pasado.

American Murder: Laci Peterson lleva al espectador de regreso a la Nochebuena de 2002, cuando la desaparición de Laci, embarazada de ocho meses, se convirtió en un circo mediático centrado en su esposo Scott, quien mantenía una relación adúltera con una mujer llamada Amber Frey. Nuevas entrevistas con Frey, así como con los investigadores que trabajaron en el caso y, especialmente, con la madre de Laci, brindan una nueva perspectiva de una vieja historia. Como ahora sabemos, los cuerpos de Laci y su bebé, Conner, fueron descubiertos en la Bahía de San Francisco varios meses después. Scott Peterson, ahora en prisión, continúa proclamando su inocencia. Este documental deja esa decisión en tus manos.

SEÑORA AZUL (Amazon Prime)

El director de la banda de mi escuela secundaria me regaló mi primer disco de Joni Mitchell. Nunca había oído hablar de ella, pero él era un gran admirador. Poco después, yo también lo era. Es una poeta, pintora y compositora de primer orden. Su curiosidad y su disposición a adentrarse en territorio musical desconocido en cada álbum o actuación no solo es asombrosa, sino que alienta a otros artistas.

Lady Blue es un documental estelar que utiliza tanto material de archivo como entrevistas recién grabadas con Joni Mitchell, cuyo instinto de seguir a su musa era tan poderoso que huyó de su pequeño pueblo, dejó a su marido, dio a su bebé en adopción y se fue a la ciudad de Nueva York para comenzar una carrera en la escena folk de los años 60. Su impulso por irse, por citar una de sus primeras canciones, la llevó al relajado epicentro contracultural de Laurel Canyon en Los Ángeles, donde se mezcló y relacionó con los Byrds, los Mamas & the Papas, los Doors, Buffalo Springfield y más. Llegar a codearse con las luces más brillantes de la música de esa época la llevó a sus mayores éxitos a principios de los años 70, pero la inquieta Mitchell se sentía confinada y, con cada lanzamiento, se oponía a lo que ella llamaba “la maquinaria de creación de estrellas” (una línea de su canción Free Man in Paris) y persiguió el jazz, el blues y la música del mundo antes de volver al folk, donde todo comenzó. Una historia fascinante y una hermosa película.

M*A*S*H: LA COMEDIA QUE CAMBIÓ LA TELEVISIÓN (Hulu)

La Guerra de Corea duró tres años, pero la serie de televisión sobre la unidad 4077 de MASH en Corea duró once temporadas. Si a eso le sumamos la longevidad del libro de 1968 y la película de 1970 en los que se basó el programa de televisión, tenemos un fenómeno cultural.

M*A*S*H se emitió desde 1972 hasta 1983 y ganó 14 premios Emmy bien merecidos a lo largo de esos años. Este documental es la mirada definitiva a este programa clásico, que presenta entrevistas inéditas, algunas nuevas y otras de archivo, con Alan Alda (Hawkeye), Gary Burghoff (Radar), William Christopher (Fr. Mulcahy), Jamie Farr (Klinger), Mike Farrell (BJ), Wayne Rogers (Trapper), Loretta Swit (Margaret), David Ogden Stiers (Charles), Harry Morgan (Col. Potter), Larry Linville (Frank) y McLean Stevenson (Col. Blake), así como con los productores de la serie Gene Reynolds y Burt Metcalfe. Este equipo de escritores, productores, directores y actores legendarios creó un programa que era más que una comedia de situación, más que una comedia dramática o cualquier otra etiqueta que la gente haya intentado ponerle: M*A*S*H es simplemente una clase aparte de lo grandiosa que puede ser la televisión cuando quiere serlo.

Michael Bird es miembro de la facultad de música de la Universidad Faulkner.

(Esta es una historia sin editar y generada automáticamente a partir de un servicio de noticias sindicado. Radio VIAL Es posible que el personal no haya cambiado ni editado el texto del contenido).